ENSAYO FINAL

Luis Felipe Manzano

Del Arte con-Ciencia

La ciencia ha estado separada de la cultura durante mucho tiempo, por lo menos en la mayoría de los pensamientos. Creemos que estos dos conceptos no pueden coexistir ya que uno es opuesto al otro, eso creemos pero no es así. De hecho la ciencia debería, con un carácter imperativo, ser parte de los valores culturales de cualquier lugar, dando evidencia de una sociedad crítica y razonante. Dejar de guiarse por el horóscopo y por adivinos y darle la bienvenida a los conocimientos que tanto han enriquecido al mundo y al saber usar la razón tanto como la pasión, o un poco más, ya que generalmente estamos más inclinados a actuar y pensar de acuerdo a la pasión, al “vive el momento”, tanto es así, que esta forma de pensar y actuar hace parte de nuestra cultura. Es una minoría que superpone la razón a la pasión, que piensa en la trascendencia y la consecuencia de su actuar. Hay un concepto aplicado al liderazgo llamado “inteligencia emocional” y hace referencia a pensar dos veces antes de explotar en emociones. Todo esto, la conciencia crítica y demás añadiduras provenientes de la ciencia, debería ser fomentada en las escuelas y universidades, porque solo a través de la educación se puede comenzar a dar paso a una nueva cultura con un potencial mayor de mejorar la sociedad.

Otra forma de poder introducir a la ciencia en la cultura es invirtiendo en investigación y desarrollo y apoyando iniciativas o proyectos de investigación de entidades educativas o de individuos.

El saber comunicar conocimientos e ideas es una actividad innata que la ciencia y el arte tienen en común, haciendo uso de la creatividad. El saber apreciar y el saber realizar una obra de arte es también cuestión de criterio.

El realizar proyectos que cuestionen a las personas acerca de la superficialidad y de la deshumanización presente en la actualidad es fruto de usar la razón y la creatividad para realizar una propuesta comunicativa de forma directa y simbólica. Propuestas que generan cuestionamientos acerca de cómo estamos siendo cómplices y participes de la destrucción del planeta, cuestionamientos acerca de la manipulación y control social ejercido sobre la sociedad por parte de las organizaciones que solo piensan en enriquecer sus bolsillos, este tipo de propuestas expresan estéticamente la problemática que vivimos por no usar la razón un poco más que la pasión. El respeto por la mujer y por el prójimo en general es parte de la inteligencia emocional a la cual me refería anteriormente. Esta problemática expresada en estos trabajos muestra la necesidad de ciencia de nuestra sociedad. La necesidad de “con-Ciencia”,

Los seres humanos, para poder desarrollarse en su totalidad, deben funcionar como un todo, con una integralidad que abarque la razón, las relaciones, la corporeidad y la espiritualidad. En la existencia de estos elementos, según la psicología y el proyecto de vida, dan la oportunidad de ser feliz. La ciencia, la espiritualidad y las relaciones sociales, todo visto desde un buen manejo de la corporeidad son el espacio para desarrollarse de forma completa como seres humanos. Pero algo bien importante es que no solo la ausencia de un ámbito puede generar vacios. También un desequilibrio entre estos. Se debe encontrar un medio justo donde cada parte de esta integralidad sea protagonista en el desarrollo del individuo. Con esto quiero decir que la ciencia no es un lujo, sino una necesidad. Al igual que las relaciones y la espiritualidad.

En conclusión, es importante el fortalecer el desarrollo científico como parte de los valores de la cultura propia; saber que no choca con otros aspectos, por el contrario se complementa. Un buen paso inicial es saber que es posible el intervenir por medio del arte y del uso de la razón en la sociedad, para generar cuestionamientos que impulsen a un cambio en la mentalidad de las personas, para que después este cambio se vea reflejado en el actuar. Si es posible, y no solo posible sino necesario, el promover y e integrar el arte para que haga uso de la ciencia y la tecnología, y así generar conciencia en la sociedad.

ENSAYO 1

Luis Felipe Manzano

El control social es un problema ético.

Las tecnologías han creado un sistema donde la mayoría de productos en el mercado vienen con fecha de expiración; ya que cada vez se sacan productos “mejores” que reemplazaran a los anteriores, y si no cambias de producto, simplemente te quedas atrás. Esto es un ejemplo de control social porque obligas indirectamente a las personas a cambiar de tecnologías simplemente por un diseño más nuevo y una que otra mejora. Esto no indica que el modelo anterior sea obsoleto, solo que la vida del producto cada vez está siendo más corta para poder tener un constante flujo en el mercado. Los diseños cada vez más novedosos y el indirecto mensaje expresado muestran la presencia del arte, donde la estética y el arte se vuelven una herramienta más de las organizaciones.

El control social realizado por las religiones es un tema muy delicado, ya que por unas cuantas iglesias que son corruptas, se tiende a tachar a todas las iglesias. Yo, personalmente, soy creyente, soy católico, y mi punto de vista esta sesgado por esto (nunca se podrá tener un punto de vista sin inclinaciones hablando de estos temas por las realidades de cada individuo). Tratare entonces de ser lo más imparcial posible. Es verdad que las religiones rechazan comportamientos y te invitan a un actuar según su creencia. Cabe resaltar que la moral y la ética se encuentran contenidas en la totalidad de la religión católica; la moral referida a la Ley, y la ética referida a la voluntad de no actuar según la ley sino según el amor (más allá que el amor sea la invitación o el mandamiento primero). En la religión, a diferencia de las tecnologías, existe una necesidad de estar dentro de estas creencias que nace desde el interior del individuo, es decir, que nace de un deseo de creer en algo, de sentirse lleno y pleno. Por otro lado las tecnologías se apoyan mucho en la publicidad, generando, desde el exterior, desde los medios, la necesidad de estar dentro de este círculo vicioso del mercadeo. Además, la iglesia no te obliga a nada, si tu quieres seguir a Cristo de “X” o “Y” forma está bien. Porque lo que desea la iglesia católica es que las personas conozcan de Dios, no importa mucho donde o qué cantidad de tiempo o dinero inviertas en la expansión del reino de Dios, lo importante es que busques de Él (Jesús) y que construyas una relación personal con Dios. Pero estoy de acuerdo con que muchas iglesias se aprovechan de la necesidad de Dios de las personas para hacer dinero e inculcar creencias en las personas que pueden estar un poco desviadas de lo que Dios quiere. Es un arte, para mí, el mostrar a jóvenes que viven en una sociedad tan relativista y tan alejada de Dios, una forma de vida diferente en la cual se tenga en cuenta el componente espiritual del ser humano. Es un arte el mostrar que la iglesia católica no es solo para personas mayores, que no es aburrida como piensa la mayoría. Es un arte que exige el mostrar a un Dios cercano y a una juventud “contra-corriente” y que se vale de otros componentes artísticos como la música y las imágenes para poder atraer a la juventud para que estos se acerquen y conozcan. A diferencia del control de las tecnologías, la invitación que se realiza por medio de este “arte de evangelizar” es que aquí no pierdes nada y, si así lo quieres, puedes ganar mucho; no materialmente sino espiritualmente y realizarte como persona. Como dije, si existen algunas personas que se aprovechan del deseo de seguir a Cristo de los demás para hacer cosas que no están desacuerdo con lo que predican, y a mi parecer, deberían pagar las consecuencias de sus actos bajo el sistema judicial establecido. Aunque mi preocupación no es el que tanto estas personas se hacen responsables de sus actos aquí en esta vida; más preocupante es que estas personas le rendirán cuantas a Dios de sus actos.

En Avalon, podemos ver que la necesidad ya está en las personas. No sabemos cómo fue creada esta necesidad por el juego pero el hecho es que existe. A tal forma que el juego es más su vida, que la vida real. Se puede ver que existe un control indirecto en estas personas que dependen de sus triunfos en Avalon, tanto emocionalmente como económicamente. Este factor mantiene a los adictos sin posibilidades de salir de su adicción.

La película es un poco pos apocalíptica y nos muestra que la realidad más cercana a la vida como la conocemos, es incluso otro nivel más del juego. Esto es un punto que discutíamos cuando hablábamos de la realidad virtual: que si alguna vez esta simulación podría hacer realidad los deseos de las personas. Pues en este caso y más puntualmente en el hombre que muere al final de la película vemos que sí, ya que él deseaba una vida normal, una vida como era entes del suceso apocalíptico, y esto era dentro del juego. La verdad no estamos muy lejos de que este tipo de cosas sucedan, solo espero que como seres racionales, podamos dar un buen uso de estas tecnologías.

INTERVENCIÓN 1 y 2

A pesar de las muchas campañas que se han realizado en los últimos meses acerca de evitar el consumo del cigarrillo, siguen existiendo quienes hacen caso omiso a esta solicitud, es por esto y sabiendo los efectos que causa en las personas llamadas fumadores pasivos, que pese a no consumir directamente este producto aspira las sustancias toxicas que provienen de los fumadores, decidimos hacer nuestra intervención relacionando este tema.

La primera intervención se centro en el cigarrillo en contra de la naturaleza. la naturaleza del entorno y la naturaleza humana. La idea fue realizar un móvil que mostrara el desequilibrio entre el cigarrillo y algunas de sus consecuencias y la vida como debe de ser: sin cigarrillos. Algunas personas miraban el trabajo cuando pasaban, pero no se detenían a pensar lo que queríamos expresar con el mismo.

En la segunda intervención, quisimos retomar la idea de la primera, buscamos crear conciencia del daño que provoca el cigarrillo no solo a las personas que tienen este vicio sino al medio ambiente y a los fumadores pasivos, especialmente a los niños. Se ha demostrado que los fumadores pasivos pueden llegar a tener enfermedades como cáncer de pulmón, problemas cardiovasculares, bronquitis y ataques de asma.

El concepto que manejamos fue una contradicción entre el cuidado y la atención prestada a los bebes, contrastado con el peligro y la falta de conciencia de los fumadores. También expresa la necesidad de fumar como una necesidad comparable a la de alimentarnos (leche materna). Para generar ésta reflexión llenamos un tetero con cigarrillos y ambientamos el lugar de la intervención con objetos alusivos a un cuarto de bebe, pero dándole al tetero el lugar central y principal para comunicar. El hecho de ambientar el lugar con cosas de bebes y poner el tetero con los cigarrillos adentro, tenía la intención de irrumpir con la pureza que hay en los bebes, entonces al poner un elemento como el cigarrillo ahí corta toda esa pureza, queda como un elemento descontextualizado. Sin embargo, desaforunadamente actualmente los niños estan empezando a fumar desde muy temprano y esta actividad se les ha vuelto algo de todos los días. Entonces tristemente, este elemento no esta tan descontextualizado, pero uno a simple vista piensa que sí y ve el choque que genera unos cogarrillos con objetos de bebe, ya que inmediatamente uno no los conecta. Como titulo le pusimos “Soy un bebe grande y fuerte” por la ironía que se manejo al unir estos dos elementos, ademas porque a veces los niños fuman sólo por parecer grandes y estar a la moda. El titulo tambien va relacionado con lo dicho anteriormente sobre la comparación entre la leche materna y el cigarrilo, para que un bebe sea “grande y fuerte” neceita de este elemento que es fundamental en el desarrollo del niño, y ahora el cigarrillo se esta volviendo algo por el estilo, que los niños no pueden prescindir de el.

Escogimos como lugar para intervención el bloque D, al lado de la cafetería bienestar ya que ahí es en donde se concentra una parte considerable de fumadores. Primero nos ubicamos en la parte de las escaleras frenta a la cafeteria en donde hay una matera, pero el objeto se perdía entre las matas y por eso se decidió pasarse a donde esta el letrero de no fumar, pero como quedaba frente a una pared muy grande y no era un paso oblegado de la gente, igual se seguía perdiendo. Por ultimo decidimos poner el objeto en la columna que hay para entrar al edificio D desde bienestar, ese si es un lugar de paso obligatorio lo que garantizaba que la gente lo iba a ver.

Muchas personas se interesaron en el tema y relacionaron inmediatamente con el mensaje que se quería transmitir, al principio pensamos que las personas no iban a ver el objeto, pero logramos que muchas personas se preguntaran que era y les llego el mensaje. Pudimos conversar con algunas de estas personas, las cuales decían que el objeto podía comunicar varias cosas, como que los jóvenes cada vez comienzan a fumar desde más pequeños, o el daño que el cigarrillo le hace a los bebes, o la necesidad de fumar puede ser tan grande como la de alimentarse; y todo esto era lo que queríamos dar a entender con la intención de comunicación inherente a la exposición.

Diferentes Perspectivas del Arte

El arte, como medio de expresión o como creación, se encuentra hoy en día integrado a muchos contextos, tan variados como su apreciación o valoración en los mismos. La inteligencia artificial, la ingeniería, su relevancia a la hora de transmitir en parques temáticos, la realidad virtual, son algunos de los contextos donde el arte aparece no tan palpable como la ciencia y la tecnología, pero que abre las puertas para comenzar a pensar y a reflexionar: ¿Qué se puede considerar arte?, ¿Quién y con qué criterios puede afirmar o negar la existencia del arte dentro de estos temas?

REALIDAD VIRTUAL

La realidad virtual es un tema que ya no es tan ficción en nuestra sociedad. Cada vez, las realidades creadas o simuladas son más reales, y pueden generar experiencias a los usuarios más completas y creíbles. No se hasta que punto pero se que los video-juegos que son una clase de realidad virtual, pueden absorber y obsesionar a los jugadores de tal modo en que esos solo piensan y actúan en pos del juego. por tal motivo hay centros de rehabilitación para este tipo de personas. La realidad virtual puede ser un instrumento para satisfacer deseos reprimidos siempre que la persona llegue a tal inmersión en que no pueda diferenciar la realidad de la ficción; o si la experiencia generada por el sistema sea igual o muy similar a la realidad. En estos momentos no lo creo, pero como están avanzando las tecnologías hoy en día, no me sorprendería saber que un sistema pueda simular la realidad de manera perfecta.

INGENIERÍA Y ARTE

La ingeniería y el arte son 2 conceptos que, al parecer, no están relacionados en lo absoluto. Son 2 temas con enfoques diferentes pero que se unen en una misma finalidad: expresar ideas.

La ingeniería, en primer lugar, es el conjunto de conocimientos y técnicas científicas aplicadas a la invención, perfeccionamiento y utilización de la técnica industrial en todos sus diversos aspectos incluyendo la resolución u optimización de problemas que afectan directamente a los seres humanos en su actividad cotidiana. Por otra parte, el arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos.

De acuerdo a estas dos definiciones podemos hacer la relación correspondiente a estos dos conceptos que, al parecer, no están tan alejados. Tanto la ingeniería como el arte, cumplen con expresar ideas desde la mente de un autor (un ingeniero o un artista). Mediante cualquiera de estas dos ciencias, los autores de diferentes invenciones tratan de crear cosas nuevas que sean útiles para el progreso y beneficio de la sociedad. Aunque la ingeniería aplica técnicas mucho más complejas, las ideas de los ingenieros, se convierten en arte cuando empiezan a buscar diferentes materiales y recursos, cuando se trata de realizar un trabajo estéticamente bello y que sea una labor mediante la cual se pueda llegar a influir en la vida de las personas.

Gracias a la labor de muchos artistas a través de los tiempos, la ingeniería y el arte se han unido más y ahora van de la mano. Las técnicas alcanzadas y complejas usadas en la primera, son complementadas indudablemente por los recursos, la finalidad estética y comunicativa del arte, por ello, hoy en día muchas obras (gracias a esta fusión de ciencias), hacen mejor nuestra sociedad y nos comunican ideas que nos ayudan a innovar y avanzar.

ARTE Y ROBOTICA: CUERPOS MECANICOS

Las maquinas Nunca podrán reemplazar a los humanos. Si mucho, lograrán suplir las acciones mecánicas y oficios sencillos. pero a la hora de poder tomar un juicio o decisión, que involucre un dilema ético no habría como. Si pueden facilitar muchas tareas pero solo eso.

La ética dentro de las empresas y dentro de la vida en general esta compuesta por un equilibrio entre guiase solo por la excelencia moral o la excelencia técnica; esta diferenciación, de cuando actuar bajo que criterios es lo que no podrían reemplazar.

ARTE EN RED Y CREACIÓN COLECTIVA

Referente a este tema del arte en red, se genera un gran cuestionamiento: quien es el artista? si las personas que participan en este "arte colectivo" o las personas que montan la plataforma para que se pueda crear una obra de obras. Este interrogatorio nos conduce a la pregunta: que es arte?

una definición de arte es "cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, a través del que expresa ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos" si es CUALQUIER actividad o producto, una plataforma en la red es arte si con esta la persona busca expresar algo. Quien, entonces, es el artista... puede que el colectivo de artistas de la obra contenga a la persona que monto la plataforma. El pensar en arte de esta forma, genera duda: Acaso hay niveles de artistas? quien es más artista, Leonardo da Vinci o yo, quien realice un móvil para expresar mi desaprobación al cigarrillo? lo que quiero decir es que los dos somos artistas, según la definición, pero quien es más artista que otro... quien decide eso? bajo que criterios?

Para mi, la obra de arte es el colectivo en su totalidad, las personas que intervienen en ellas no son más que medios por los cuales se llega a la creación artística; siempre y cuando esta transmita o comunique algo. La forma de construcción de una obra de arte no tiene valor sin que se termine la obra. por esto las diferentes intervenciones no son consideradas arte hasta que la obra este completa. Cuando esto ocurra la obra por si misma sera reconocida como arte, mientras que los medios serán reconocidos como eso, medios.

A-LIFE art

El pensar en la posibilidad de que los humanos seamos capaces de crear vida, me da escalofríos, ya que muchas cosas que han sido puestas para nuestra disposición como la tecnología, la ciencia, han sido mal utilizadas. En principio, estas cosas eran para avanzar en el descubrir el mundo hacer más fácil y confortante la existencia; pero esto no se quedo así. se crearon bombas, armas biológicas, se lleno el internet con pornografía, se utilizan los medios de comunicación para controlar y usar a la sociedad de consumo, se promueve el individualismo, el utilitarismo, etc. Si lo seres humanos somos capaces de crear vida artificial, no se hasta donde podemos llegar.

Quiero dejar claro, que mi intención no es criticar los avances tecnológicos. Estos son buenos; muy buenos diría yo. Ni mi intención es criticar a todos los hombres. Lo que no apruebo es el uso que algunos hombres le han dado a ciertos adelantos tecnológicos y científicos.

Dejando a un lado la religión, todo esto debería ser encaminado hacia el bien de la sociedad, hacia la construcción de una sociedad más educada y encaminar estos esfuerzos a promover valores como el respeto, el poner la razón antes que la pasión, la paciencia, etc. Todo esto puede sonar muy idealista, y así es, pero es un ideal que tiene que comenzar por alguna parte y en algun momento y con algunas personas. y si no somos nosotros entonces quienes? y si no es ahora, cuando?

Respecto al A-LIFE art no creo que los seres humanos seamos capaces de crear vida, lo que si podemos hacer (y hacemos) es crear las condiciones para que la vida se desarrolle dentro de esas condiciones, somos capaces de manipular las el ambiente y dar oportunidad que la vida tome nuevos caminos. solo espero que se pueda contener ese impulso auto destructivo del ser humano corrompido por su deseo de poder.

REDES INALÁMBRICAS

Las redes inalámbricas han facilitado la comunicación entre personas, especialmente que están lejos, pero estas mismas han debilitado las relaciones persona – persona, ya que todo esto por medio de webcams y micrófonos, suplen la necesidad audio visual de la comunicación. Pero a mi parecer, ésta forma de comunicarse no debe ser la principal. La cercanía y el hecho de compartir estando las personas en el mismo sitio y permitiendo una interacción más humana es importante. No digo que las comunicaciones por las redes sean malas; de hecho, son importantes para el ritmo de vida que la sociedad ha impuesto para sobresalir académicamente o laboralmente. Pero, creo yo, que cuando sea posible evitar estas relaciones impersonales y poder reunirse para discutir temas, es mucho mejor.

Podemos ver que si un novio le termina a la novia por msn o BBchat o Facebook, se ve como una cobardía y una falta de respeto. El mensaje es el mismo en persona o en un mensaje o una llamada. Pero por la ausencia de la personalidad o proximidad se ve muy mal. De esto estamos hablando. Hay una película llamada “Up in the air” que expresa este tema de forma clara. Muestra cómo, a pesar de que el mensaje pueda ser el mismo, la relación persona – persona es muy importante para el trabajo del protagonista: despedir gente de empresas personalmente.